随着句话的发展，音乐是将人们聚集在一起的强大力量。您只需要观看普利策奖，美国说唱歌手肯德里克·拉马尔（Kendrick Lamar）在最近的超级碗比赛中的表现，就知道音乐还可以激发有关种族，不公正和政治的重要对话。他的表演不仅为观众提供了更多的娱乐，而且受到创纪录的1.335亿观众的观看。该节目表明，音乐创作和企业家精神不再保持泡沫，必须与人们的希望，恐惧和愿望联系在一起。以泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）的榜样，其音乐具有巨大的文化影响，并改变了整个美国的性别话语的方向。
我从这样的全球成功案例中观察和学习，但是作为一名在一个多元化和多语言的国家生活和工作的印度企业家，我也理解庆祝当地根源和尊重地区观点的重要性。在Jjust Music中，我们正在绘制一条独立的道路，这不仅在于提供排行榜的热门歌曲，而且还促进了来自全国各地的新鲜人才，培养新兴的艺术家，并以充满活力的新声音来重新定义印度的当代音乐风景。
这条道路上的挑战很多。识别和授权才能只是这一旅程的一个方面。制定跨不同平台的成功营销策略，了解AI对行业的不断增长的影响以及对工作的适当放大也是至关重要的组成部分。好消息是，音乐界的传统障碍正在崩溃，任何有声音和重要的话要说的人都可以听到。因此，我们的目标也是成为这一运动的一部分，它正在使音乐创作和发行民主化。我也有兴趣配置破坏性技术和数字平台如何帮助扩大优质音乐的影响力。流媒体平台和现场流也改变了行业的动态，所有音乐公司都需要适应这种转变。
作为电影制片人，演员和企业家，我也很清楚艺术与商业之间的微妙平衡。当您每天做出一百万个小的决定时，很容易忽略一个或另一个。在音乐行业中，就像在任何其他艺术领域一样，需要未稀释的激情来播种一个项目，然后必须以敏锐的商业敏锐度进行管理。一个好的创意想法直到使其成为商业上可行的，明智地销售并给予一个足够大的平台以吸引集体关注的平台才变得真实。像我这样的新兴音乐公司今天正在努力做的是保持艺术诚信，并为更大的扩张和寄托目标赚取可观的利润。
为了取得成功，创作者和企业家需要与音乐行业不断发展的消费者行为保持联系。重要的是要了解您的目标受众，在我们的情况下，我们希望与Z世代的听众互动，这些听众欣赏真实性，独创性，强大的观点和杂乱无章的声音。我们将始终如一地努力，不仅要满足他们的期望，而且超出了他们的期望。我们将利用数字工具，探索数据分析，解码机器学习可以帮助我们，熟悉虚拟现实，更重要的是，投资优秀的音乐和深情的艺术家。
“ Gori Hai Kalaiyan”最近从“仅仅丈夫Ki Biwi”的配乐中取得了成功，这也使我们对电影音乐的逐渐转变向Melody和“怀旧”。我们希望继续学习，以免我们成长自满。
